黒ぐい呑　柳下季器 茶碗 「青海波（せいがいは）」は、日本を代表する伝統文様の一つであり、この茶碗にもその美しさが取り入れられています。青海波は、同心円が波のように繰り返し描かれる模様で、その広がりが「未来永劫の平穏」を象徴しています。波がどこまでも続いていく様子は、永遠に続く幸福や穏やかな生活を願うものとして、古来より愛用されてきました。また、青海波には厄除けの意味も込められています。波は、水が持つ清めの力を象徴しており、悪いものを洗い流すという考え方から、災厄を避ける縁起の良い模様とされています。青海波が茶碗に描かれることで、使用者に安らぎと繁栄をもたらすと同時に、未来への明るい展望を象徴しています。青海波の起源は古代ペルシャにあり、シルクロードを通じて日本にも伝わったと言われています。その歴史は深く、長い時を経てもなお多くの分野で愛され続けています。日本では雅楽の舞曲「青海波」にも由来し、江戸時代には舞人の衣装にも使われていました。これらの歴史的背景を持つ青海波の文様が、この茶碗の表面に描かれることで、単なる装飾を超えた深い意味が込められています。

「青海波（せいがいは）」は、日本を代表する伝統文様の一つであり、この茶碗にもその美しさが取り入れられています。青海波は、同心円が波のように繰り返し描かれる模様で、その広がりが「未来永劫の平穏」を象徴しています。波がどこまでも続いていく様子は、永遠に続く幸福や穏やかな生活を願うものとして、古来より愛用されてきました。また、青海波には厄除けの意味も込められています。波は、水が持つ清めの力を象徴しており、悪いものを洗い流すという考え方から、災厄を避ける縁起の良い模様とされています。青海波が茶碗に描かれることで、使用者に安らぎと繁栄をもたらすと同時に、未来への明るい展望を象徴しています。青海波の起源は古代ペルシャにあり、シルクロードを通じて日本にも伝わったと言われています。その歴史は深く、長い時を経てもなお多くの分野で愛され続けています。日本では雅楽の舞曲「青海波」にも由来し、江戸時代には舞人の衣装にも使われていました。これらの歴史的背景を持つ青海波の文様が、この茶碗の表面に描かれることで、単なる装飾を超えた深い意味が込められています。

水平線文蒼と茶の二重線は「海と陸」「昼と夕」を象徴し、見る角度で色味が微妙に変化いたします。香煙が立ちのぼる際、この線文が煙の“揺らぎ”と共鳴し、視覚と嗅覚を同時に刺激します。

2cm　幅 : 10

「乾山写し笹百合之絵酒呑 宮川香斎」は、伝統的な京焼の技法と、自然を題材にした美しいデザインが融合した逸品です。この作品は、尾形乾山の作風を写したものであり、特に笹百合の図案を大胆に描いたことが特徴です。ここでは、そのデザインや技法、歴史的背景に焦点を当て、作品の魅力を詳しく見ていきます。

わずかに楕円を帯びた口縁と、腰の高い丸胴は、手捻り成形特有のやわらかな揺らぎを保ちながらも、見込みへ向かって穏やかにすぼまります。高台は小さく切り揃えられ、全体の重心を低く構えることで、手取りに安定感と静かな緊張を与えています。茶筅を含んだときの水切れが良く、点前の所作にも自然に寄り添うバランスです。

黒ぐい呑　柳下季器 茶碗 「青海波（せいがいは）」は、日本を代表する伝統文様の一つであり、この茶碗にもその美しさが取り入れられています。青海波は、同心円が波のように繰り返し描かれる模様で、その広がりが「未来永劫の平穏」を象徴しています。波がどこまでも続いていく様子は、永遠に続く幸福や穏やかな生活を願うものとして、古来より愛用されてきました。また、青海波には厄除けの意味も込められています。波は、水が持つ清めの力を象徴しており、悪いものを洗い流すという考え方から、災厄を避ける縁起の良い模様とされています。青海波が茶碗に描かれることで、使用者に安らぎと繁栄をもたらすと同時に、未来への明るい展望を象徴しています。青海波の起源は古代ペルシャにあり、シルクロードを通じて日本にも伝わったと言われています。その歴史は深く、長い時を経てもなお多くの分野で愛され続けています。日本では雅楽の舞曲「青海波」にも由来し、江戸時代には舞人の衣装にも使われていました。これらの歴史的背景を持つ青海波の文様が、この茶碗の表面に描かれることで、単なる装飾を超えた深い意味が込められています。.cm Hideki Yanashita 1967 1967 1989 2002 2002 2004 2007 2007 2008 2013 JR 2023